荷兰设计师Henny van Nistelrooy着迷于织物，认为最好的设计是要对环境做出完美的回答。他在织物与光影的游戏中寻找设计的可能性，条理清晰地构建着自己独特的设计语言。
Henny van Nistelrooy工作室里的写字台上分类叠放着不同项目的织物设计样品;搁物架上的资料夹按时间和项目一字排开，一目了然;墙上的项目进度表则用便签特别标注了某些备忘细节。从Henny对待工作的条理性便不难想象他如剥茧抽丝般的设计过程。
设计师简介：Henny van Nistelrooy，荷兰设计师。
获得伦敦皇家美术学院(Royal College of Art)产品设计硕士学位后，他在伦敦成立了自己的工作室Studio HVN，并于2012年移居北京，开始尝试与中国本土品牌合作，现在中央美术学院任教。
出生于荷兰、在伦敦度过六年设计时光的产品设计师Henny van Nistelrooy在一次中国之旅中被这里的艺术文化深深吸引，随后他从旅途所见古塔和宫殿呈现的复杂壁画、木雕装饰，以及建筑及门窗的精巧结构中得到启发，创作了Extract和Shelter系列作品。
Banana Hammock延续了Studio HVN工作室Extract系列作品的设计逻辑。Henny找到北京本土一家织物供应商，在保证原织线总长度、总量不变的情况下，把机织布料经手工抽丝设计出新的层次、图案和用途。
2012年，Henny决定移居北京，并带着这两件作品参展了2012年北京国际设计周。今年，Henny向前迈出一大步，将自己对织物面料独特的敏感、中国文化的理解和现代家具设计结合起来，推出名为YIFU(衣服)的系列家具设计作品，同时这也是他首次与中国本土家具品牌合作的成功尝试。
Henny正在设计的一款织物装饰画。布料和木板通过细致的手工艺贴合到一起。
Henny相信设计细节永远有再需完善的空间。他关心产品与环境的和谐度、舒适度和耐用程度，并且必须节省空间。
他积极地与当地受众交流，收集反馈，致力于将自己对中国文化逐渐深入的理解通过设计做出新的诠释和解读。
第一次涉足时尚圈的Henny认为设计不仅仅是与众不同，他研究帽子的历史和社会影响，观看意大利黑帮电影和动画片，在帽子的光影交映中得到启发，将色相相同、明度不同的帽子拼接起来，得到了人见人爱的Il Cappello della Luce。
这是你第二次参加北京国际设计周了， 这个平台对你来说意味着什么?选择YIFU和Banana Hammock参展有什么特殊原因吗?
北京国际设计周对我来说是一个绝佳的机会来展示作品、获得本地的即时反馈。我在伦敦时每年都会参加London Design Festival，在北京参与北京国际设计周也是非常自然的事。我认为与当地受众沟通想法、获得反馈然后改进并发展我的设计是非常重要的。
Banana Hammock延续我工作室Extract系列作品的设计逻辑，参与主宾城市Salon/BJ的展览，希望将本土公司工业制造转化为新的产品。而YIFU是与本土原创家具品牌ACF:Home的合作，但这次展览绝不仅仅是一个设计新品展，我更想引导观众去了解我的设计，从构思、草图、材料选择、打样到原型制作这个丰富的过程。
转载来源：居住在线
我注意到唐装服饰这些简单的矩形是如何呈现出如此独特的轮廓。
这样的概念后来发展为适用于规模生产和舒适、耐用的家具产品。随后，我们会讨论设计元素的细节，比如填充物的硬度、结构、边角的曲度、长度、颜色、材质等等。结果，一件极具识别度的现代家具就被制造了出来，它能够令人联想到传统手工艺，但它是时尚的、舒适的、经久耐用的。
在我看来，织物是一个非常丰富的研究领域。它能满足我创作过程中的全部需要，并且成为我工艺思维的代表。它有很长的历史，在我们自我保护中扮演着重要的角色，而且在我们自我表达中也居于同样的位置。织物的简单构造和复杂变化、舒适的触感，和它存在的永恒性，这些都很有魅力。
转载来源：居住在线